‘¿Por qué escandaliza haberle puesto un vestido a Harry Styles?’: diseñador Harris Reed
Harry Styles con el traje / vestido Harris Reed en la edición de diciembre de 2020 de US Vogue. Fotografía: Tyler Mitchell

Antes de que alguien supiera del diseñador Harris Reed, vieron su traje en Vogue. ¿O era un vestido?

Un traje de sastre con hombreras unido a una crinolina adornada con tul y guirnaldas de satín rosa brillante, lo usó en la edición de diciembre de la revista no una estrella de Hollywood, sino una estrella pop: Harry Styles. Podría decirse que eran los dos. 

Reed, quien hizo el atuendo en seis días con lana veneciana, satín y una pistola de silicón, lo describe como “una yuxtaposición exacta de un traje y un vestido”. Horas después de la publicación de la revista, se convirtió en un símbolo que trascendió sus partes. Para algunos, era un referéndum sobre las normas de género anticuadas. Para aquellos apegados a lo binario, fue una señal de lo lejos que han llegado las cosas. La agitadora republicana Candace Owens tuiteó que “regresen a los hombres masculinos”. Por un día entero acaparó las noticias. 

Supe que habría controversia, la revista salió en Estados Unidos de Trump, ¿Sabes?” dice Reed, a toda velocidad por Zoom. “Pero cuando Anna Wintour me pidió que hiciera ese atuendo para Harry, acababa de tomar una posición pícara en la que la gente me pedía que explicara la fluidez. No me sorprendió, pero también… ¿Cómo que seguimos escandalizados por un hombre con vestido en 2021?”. 

Hablando desde una suite de hotel en Londres, que también es su estudio, su primera colección de género neutral se presentará antes de la primera semana de la moda de Londres de género neutral, que empieza el 19 de febrero. Excepto que no hay semana de la moda real, todo es en línea, y estrictamente hablando, él “está fuera del programa”. Para calificar, tienes que estar en ocho tiendas diferentes. Reed, quien apenas se graduó en el verano, está en dos. “Definitivamente sentí que me enseñaban a sacar cosas así que esto fue mi elección”, dice. “Las últimas semanas de la moda, antes de ‘esto’, parecían enfocarse en alcanzar números”. 

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Si la pandemia desafió al tipo de artículos que los diseñadores hacen, las mascarillas y los guantes se convierten en los nuevos zapatos y bolsas. Reed dio un paso más y no venderá nada de la colección. “Se siente raro en una pandemia”. 

Reed tiene 24 años y es de género fluido. Hasta la semana pasada se identificaba con pronombres inclusivos. “En ese momento, no me sentía como hombre o mujer, pero empecé a sentirme encasillado”. Entonces regresó a los pronombres masculinos. 

Styles era una cara de la neutralidad de género desde mucho antes de que saliera esa Vogue, pero probablemente su colaboración con marcas como la de Reed que lo ponen en frente y al centro. Con sus aretes de perlas y sus pantalones acampanados del “Thin White Duke”, Styles es una musa de la ropa femenina, un modelo de Gucci que borra las líneas entre lo femenino y lo masculino. “Yo lucho por la belleza en la fluidez y Harry realmente entiende que el género puede ser restrictivo”, dice Reed. 

El “graduado de la pandemia” probablemente más famoso de Central Saint Martin, terminó sus estudios en junio mientras hacía chaquetas para la gira mundial de Styles, trabajaba para Gucci, y vestía a estrellas pops con sus trajes blancos (Solange), sombreros (Selena Gómez) y plataformas (Miley Cyrus). 

Como la mayoría de los estudiantes cuyos estudios se vieron afectados por el cierre repentino de los campus, aquellos que estudian moda tuvieron la desventaja adicional de tener que producir cosas reales para sus presentaciones de titulación sin facilidades. Reed modeló en su propio desfile, usó una plancha de 28 dólares y una máquina de coser Singer de Argos, pegamento de la ferretería sobre la que vive y un maniquí de espuma que encontró por la basura. Mientras tanto, un pub desocupado de la esquina le permitió teñir sus telas en el jardín. La colección final, inspirada en el quinto Marqués de Anglesey (los aristócratas y los excéntricos son temas recurrentes en su trabajo), fue cubierta por Vogue. “Puedes tener recursos, pero le digo a los futuros estudiantes: difieran, difieran, difieran”. 

Reed es mitad inglés, mitad mexicoamericano. Tiene cabello teñido de rojo hasta la cintura y mide 1.93m antes de ponerse un par de botas con plataforma, que él diseñó, que usa casi todos los días. Es extraordinario mirarlo, como si Giacometti esculpiera la Venus. Reed diseña sombreros de metros de ancho, y alegres blusas unitalla de tafeta y chifón, ambas cosas las usaría él. Eso puede ser muy evidente para un diseñador, pero apenas la semana pasada las pérdidas financieras de la marca de Victoria Beckham fueron por esto. Reed pone sus ojos en blanco. “Es tonto. Mira, si puedo llegar a la gente con mi visión extravagante, tal vez las tiendas de alta gama se deshagan de los vestidores para hombre y mujer o comiencen a hacer zapatos de hombre con tacón”. 

Su propio guardarropa “extravagante” es una mezcla de segunda mano y glamour. Para trabajar, blusas vintage de estampado de leopardo y pantalones acampanados negros. Para algo como los premios de moda, una tanga nude y un vestido de cristales. Su rutina minuciosa de belleza incluye aloe vera fresco, rodillos faciales y corrector. La próxima semana también lanzará una colaboración con MAC Cosmetics. Esta autoexpresión viene con un precio. “Me dicen ‘marica’ dos o tres veces a la semana en la calle, y eso es durante la pandemia”, dice. “¿He tenido que correr por las calles por miedo al acoso? Sí. ¿Es triste? Sí. ¿Tiene que parar? Totalmente”

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Reed creció en Arizona. Su madre era modelo y se convirtió en creadora de velas y perfumista, venden sus velas en la página web de Reed, y su padre, documentalista. Su niñez fue creativa, a veces extraña, pero siempre tuvo un interés por la expresión a través de las prendas. “La gente me decía que era gay antes de que supiera lo que significa esa palabra. Eso era Arizona y si no eras blanco y cristiano… ahí estaba yo, con nueve años, vestido con una capa dorada de una caja de Halloween”. 

Con todo el estilo de la Generación Z, fue descubierto en Instagram por el estilista Harry Lambert en 2017. Colaboraron en varias sesiones, hasta que Lambert le pidió bocetos de algunas piezas para un cliente “misterioso”, con referencias a Mick Jagger y Jimi Hnedrix. El plan era que se conocieran en una dirección del oeste de Londres. “Justo antes del encuentro, estaba en la escuela siendo destruido por un profesor, que me decía que dejara la escuela. Así que me fui y tomé el metro, sin playera, con una chamarra de piel falsa y unas botas enormes botas Balenciaga plateadas”. Reed tenía la sensación de que podría ser Styles, es uno de los clientes de Lambert, pero fue hasta que vio el nombre con luces en el Hammersmith Apollo que se dio cuenta por qué estaba ahí. “Nos llevamos bien de inmediato y no hemos mirado atrás”, dice. El par ahora usa los mismos anillos grandes de iniciales de Gucci. 

Reed no había usado una máquina de coser hasta que entró a Central Saint Martin. Si eso suena un poco como entrar a Rada sin haber leído a Shakespeare, “Soy tan feliz frunciendo y envolviendo como lo soy pegando con cinta. Pero siempre usaré mi pistola de silicón, hasta para Vogue.

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